【独家专访】《太子妃》领衔编剧秦爽:把好的创意本土化是编剧应该做的

2016-03-21 14:33 火精英

秦爽印象

秦爽,《太子妃升职记》领衔编剧,一个身边再吵或者是开着电视也能完全不受干扰的写作的人,一个桌面一定要特别干净电脑也要特别干净才能工作的特别有洁癖的处女座,一个直来直去的80后北京大妞。

《太子妃》火了,与秦爽沟通的人多了,她却说:这些东西对于一个工匠来讲是浮华,是比较虚的东西,人还是要落到实处……

如同,我们聊到剧本时,她说她知道有很多不足之处,应该反思。

那子:最近在忙什么?

秦爽:我在创作新的东西,也是剧,暂时需要保密。

那子:你认为一个编剧最重要的特质是什么?

秦爽:一个编剧大师说:编剧不是用手写,而是用脚写。所谓“读万卷书,行万里路”,你不但要清楚你的技术,还要了解人间百态。所以,各种生活状态和情感经历都是积累。而且,每一部作品都会涵盖编剧的感触,如果你没有真正的生活感受,可能会比较难。所以,我经常说:一个编剧自己都是无情无义的,难写出有情有义的故事。

那子:《让子弹飞》是你第一次进入剧组的戏,你的收获是?

秦爽:我很小的时候的梦想是做一名导演,那时候特别喜欢看周星驰的电影,觉得导演是一个非常伟大的职业。我虽然没有做成导演,但很幸运还是成为了一名影视工作者。从《让子弹飞》开始,我就注意从编剧角度进行学习。但是对我来讲,比较关键的创作经历是之后,我差不多都跟香港的主创团队合作,且,基本都围绕在很有经验的导演和主演身边,帮他们出谋划策。在现场,他们会随时提出自己的想法,我便应急性的马上做出反应,给出一个甚至几个方案。当时,我觉得也有很痛苦的时候,因为拍戏会经常熬大夜,非常困,且,脑子也已经不转了,也一样要给方案,因为全组都在等着,压力巨大,但现在想想,那是一种最好的训练,我觉得特别受益。且,这段经历也让我有了很多认识,我会切身体会到很多因素会影响一部戏的最后呈现。

那子:你之前是学编导的,编导和编剧完全不同,前者是话题性质的,后者得有人物有故事情节,得有更丰富的想象力,这些你从哪儿来?

秦爽:编和导虽然是不一样的行当,但,对于我来讲是密不可分的。作为一个编剧,你一定要懂导演的基本手法,学了编也学了导,你可能侧重的方向是编。所以,哪怕你看一个电影你被带入的东西和你的侧重点也不一样,你可能更多的会关注编剧的这个环节。比如,写好一场戏,只能在故事的情节点、故事的设计上和结构上进行把控,至于导演的呈现,就要与他沟通。不同的导演会把你的剧本拍成不一样的样子,但是,至少写戏时,我脑子里会有分镜头,剧本的画面感好一点,导演看了可能会有一些帮助。总之,我认为写戏的人应该自己有一个场面调度的想法,而不是每场都在堆砌对话。

那子:在编剧方面,你印象最深刻的指导是什么?

秦爽:不一定是创作上指导我,不论是编剧还是导演,我觉得意识层面特别重要,即有了技术以后,你只是工匠,但,完成作品的时候,你的意识将决定你的作品是什么样的。我觉得有两段经历是我想提到的,一个是蒋雯丽老师主演电视剧《女人帮》,一个是我原来给陆川导演做过剧本统筹。电视剧《女人帮》中,我的署名虽然是第三位,但,那是我和领衔编剧一直从头到尾,从创意阶段,从导演到主演沟通,到最后实际形成拍摄共同工作的一个戏,且,我完成了后15集全部的写作工作。那次经历让我体验到在写作的过程中,一个编剧应该具备对生活的体验,然后,再在写作上用功。启发是一点一点的,比如,一个生活经历非常少的人写的东西是不会务实的,不管你是年轻的编剧还是老编剧,经验都是一件特别重要的事。我跟领衔编剧工作的时候,看到他对于桥段的设计比我老练很多,这一点来自于他对生活的体验,他很清楚每一场戏的写作都要给导演完成一个基础技术的层面。另外,就是要在制作上给到一个可以制作出来的切合实际的能实现的东西。比如,《女人帮》有一个角色叫李小仪,我们最开始聊剧本的时候,说她是一个开出租车的小女孩,这个设计就特别不切合实际,因为开出租车的小女孩非常少。可是,我们又想设计一个虽然岁数很小又尝尽了人间百态的小女孩,她应该经历过很多事看过很多人,那么,除了开出租车,还有什么别的可以体现到这个点的职业吗?同样是开车,领衔编剧说,不如是代驾?那时候刚开始有代驾,能付得起代驾钱的人是比较有钱的,所以,她接触的那圈人会是条件比较好的乘客,遇到的情况会不一样,会因为这个职业而变得唠唠叨叨,自己也会产生变化。领衔编剧设计的代驾,就要比我们当时说的那个开出租车的提升了很多,在很多方面都能够提升很多。

和陆川这样的导演工作,我觉得最重要的应该是自我反省。他会不经意的提起他曾经看过的书和电影,还有学会的很多东西,我没有看,我觉得差的特别多,越这么想就越想弥补。在这样的人身边呆着,让我觉得自我反省比较重要,如果你一直觉得自己比别人强,觉得自己很了不起就很难办。我觉得电影比较难的是导演用不同的表达形式阐述出不同于其他人的观念,我觉得陆川导演是很有才华的。

那子:《太子妃》是比较率先的男女穿越剧,这个创意挺好,你怎么看?

秦爽:这个创意是原著的核心价值,非常好。就创意来讲,如果按美国电影来算的话,基本上没有没拍过的,这些我们所谓的好的创意该如何变成中国本土化的东西,是编剧应该完成自己的工匠这部分的工作。比如男穿女,在美国很早以前有一部电影叫《变男变女变变变》,美国人不叫穿越,而是叫时空穿梭或者上帝旨意。一个本来是男人的人醒来之后,突然变成一个女人的身子,其实还是一个男人的状态。如果拿那个电影给中国人看,可能也不会很好,但是,你不得不承认这个创意就是好的。

那子:你觉得《太子妃》里你的遗憾是什么?

秦爽:我觉得从剧本角度来讲,有很大的提升空间,但是剧作就是需要沉淀才能看到能够提高的更好的部分是什么。比如,对于男女主角情感的描写,合理性比较低,我自己是不够满意,我不会集中的把他俩的矛盾紧紧扣住女主角老去说他杀过她的点上,可以给更多次更多种理由,变得更好看,让他们更纠结更矛盾。这是一个非常不足的写法,非常遗憾。

那子:有一个问题,在男主人公杀她之前,已经对她表现出很多爱意了,之后为什么还去杀她?

秦爽:他是双重心理。第一重,因为女主的家族势力,对他来讲太有威胁,所以他想铲除她。第二重,他发现他爱上她之后,羞于承认这种爱,同时,发现她已不像以前,已经不受控制,她甚至喜欢别人,这是他不能接受的。他还没有清楚自己心里的不舒服是来自于他对她的爱,而只是帝王的心理,既然这样,我就杀掉你。然而,他真正发现她遇到危机的时候,比如在河边,她真的要死的时候,他发现:我很担心你,原来我是爱你的。

那子:作为一个双性的人,他懂得男人,也懂得女人,这个在剧中体现的充分吗?

秦爽:在写作的过程中,我从头到尾都一直要问自己:作为一个男人言谈举止和思维模式是什么。尤其后面,你会看到他明显的转折点,既流露了一些女人的特性,但是同时又不丢失他本身的大大咧咧的性情,我觉得分的还算清楚,我自己还算满意。

那子:《太子妃》男女穿越,对你在生活中跟异性相处有没有帮助?

秦爽:完全没有,我觉得我本人就有点半男半女的性格。导演总说,你这么呆着吧,挺好的,只要一开口说话就没法弄。所以,深入到人物当中,我比较能体会到如果是男性会怎样,如果是女性又会怎样。那几个男性人物都比较性格鲜明,创作的时候,我会在其中转化,一会是a跟b对话,一会是b和c对话……

那子:网上好评很多,但也偶有吐槽,你怎么看?

秦爽:我觉得观众对每个作品都有自己的解读,这是好事,不管是什么样的解读,我都觉得特别开心。有些甚至是我都没那么想,但是大家会帮忙想很多。但是,我这次感受特别深的是观众的脑洞是最大的。

一个作品终归是体现了一种艺术形式,如果让不同的人多个层面看到作品,哪怕一场戏有很多种理解,我觉得这是这个作品最好的一面,只有这样这个东西才有意思。如果你写了一部戏你就固定说我在讲一个道理,每一个都要看到这个道理,可能就没有那么精彩。

那子:一路编剧过来,你最受益的是什么?

秦爽:我觉得更多的受益是我非常幸运地一路跟着这些优秀的导演优秀的团队一起合作,当然,我也见过那些人品不好的人。所以,我一路发现无论我做哪种职位,我是哪种形式的工匠,其实人品是最重要的,我觉得更多的是在学习清楚地认识到自己在如何做事,自己应该成为一个怎样的人。我觉得这是人生最宝贵的经历。

本文系“那子”精心原创,

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