【新春走基层】渔老大的渔民画：留住家乡的模样

原标题：【新春走基层】渔老大的渔民画：留住家乡的模样

渔民画家蒋德叶

国际在线消息（记者 丁旭）：浙江省舟山群岛，是中国第一大群岛，邻近世界著名的舟山渔场。这里的渔民画家从基层走来，以画笔绘出大海般的天真淳朴与奇幻想象。具有强烈地域特色和民族意识的舟山渔民画，以奔放的想象，斑斓的色彩，以及充满生活气息的内容，吸引了世界各地的艺术爱好者。

这个春节，舟山渔民画家蒋德叶正在忙着渔民画创作，他创新地以海沙与丙烯颜料为作画原料，艺术地表现了热火朝天的捕捞场面，以及宁静优美的渔村风光，将渔区人民对美好生活的赞美与向往，通过一幅幅斑斓的图画表现出来。

独辟蹊径，以沙入画

今年53岁的蒋德叶，来自浙江省舟山市普陀区的虾峙岛，岛上的人们多从事渔业生产。蒋德叶16岁下海捕鱼，30多岁当上渔船老大，40岁时弃船上岸，转行做了一名独立艺术家，至今已经坚持创作十多年了。他的画作《舟山大黄鱼》被中国贸易促进会收藏，另一幅《舟山大黄鱼》在韩国丽水世博会上亮相，并成为了中国馆的珍藏品。现代民间绘画以水粉画为主，匠心独运的蒋德叶则以海沙调入丙烯颜料，使画面呈现浮雕一般的立体感。他解释说：“调入海沙的画有一种湿度，仿佛颜料还没有干透，比只用颜料的画更加亮丽，并且没有刺眼的感觉。” 这种独一家的画法，是他历经三年的思考与尝试才得出来的。2008年，他的小幅渔民画已经可以卖到五万元，但他不肯因循守旧，尝试突破，希望使渔民画展现立体的效果。然而创作新的画种并不容易，“怎么尝试都不行，很痛苦。”

偶然的一次，风把一粒沙子吹到了他的画上，粘在还没干透的丙烯颜料上。当他发现时，这颗沙子已经牢牢地粘在画上，怎么抠都抠不下来。灵光一现，他想，是不是可以用沙子来画画。于是他跑到工地上捧了一捧沙子回来，洗了又洗，小心翼翼地开始了他的尝试。虽然几经失败，仍旧不懈尝试，终于达到了他期待的效果。这之后，他创作了四幅海沙入画的作品，其中的《舟山带鱼》在后来的中国杭州博览会上大放异彩。“这是天时地利人和的结果。”回忆自己的艺术创新之路，蒋德叶如是说。

从渔老大到独立画家

舟山渔民画从古代船饰画演变而来。据史料记叙，“明后期、清代及民国时期……渔船上的饰画、号字逐渐流盛。”船饰画绘画技艺与粗犷、夸张的风格世代相传，最终发展成现代的舟山渔民画。渔民画主要表现大海和与海有关的事物，由于渔民出没于狂风巨浪，甚至与大自然生死搏斗，因此渔民画显得奇幻、神秘，色彩格外深沉、艳丽，造型夸张有力，抽象近乎怪诞。渔民出身的蒋德叶熟悉渔业生产的点点滴滴，这种细节也被他带到了渔民画中，高度还原了一线渔民生产作业的场景，使画作在张扬的想象之外更有写实的稳重。渔民画《牵网》中有一位渔民，正从网中抓鱼，他的拇指盖在鱼眼上，“这是我们捕鱼人抓鱼的手法，”他笑着解释说。

蒋德叶以画船和画鱼见长，这得益于他的渔民生活的经验。画鱼并不容易，海中的鱼灵动、迅疾，充满力量。在蒋德叶看来，画鱼宜化繁为简，以最简单的办法画出来，“我会用宽宽的笔擦画出鱼窜出来的感觉，再用线条勾勒几笔，就可以了。”

回首从艺之路，他感慨颇多。弃渔从艺，没有任何副业支持，仅靠画笔糊口，生活的困难令他几度萌生重归海洋的念头。但妻子的支持，和师父朱仁民的支持，令他坚持了对艺术的追求，“妻子无怨无悔地支持我，从来没有一句抱怨；我的师父朱仁民甚至说，他可以养我，这句话我现在想到，眼泪都几乎要掉下来。”

如今，蒋德叶的画不仅在北京、上海、重庆等地的重要博览会上展览，还亮相于法国、韩国、日本、克罗地亚等国际知名展览会，还被上海中国航海博物馆、浙江美术馆等机构收藏。2014年和2015年，他的渔民画收入达到年均三十万元，2016年达到四十万元。“现在我已经可以靠渔民画吃饭了。”

他并没有因此停止对艺术的追求。重新审视早期作品，有些已经不能达到自己的要求。“我就把这些不满意的画都用脚踢破。妻子觉得很可惜，但我觉得这些画已经不能表达我现在对艺术的理解，已经是废品了，是不可以拿出去的。”

我是大海的儿子

蒋德叶创作的渔民画，不仅秉承了传统渔民画色彩丰富的特色，而且开创了海洋系列作品写实的独特风格。他的作品，不仅爱好艺术的人喜欢收藏，连文化程度不高的渔民也喜欢鉴赏一番。

渔民画虽然来自民间，但蒋德叶认为，画好渔民画必须打好坚实的绘画基础， 抽象、水墨、油画等各种风格都可以表现,但渔民画有他自己的特色，所以鉴赏群体离不开渔民，只有得到渔民的认可，渔民画才有生命力，“只有感动了自己的作品，才能感动更多的人。”

春画大黄鱼，秋冬画带鱼，蒋德叶的创作内容与渔汛合拍。他的渔民画不仅展现了海洋文化的魅力、传统渔区的美丽，以及渔区人民的勤劳，还关注当下海洋资源衰退、海洋环境污染等现实问题。在《鱼儿产卵时节》一画中，他希望引发人们的思考与探讨，画里有一张网，网里有产卵的大鱼，还有没有尚未长大的小鱼。看到这样的画面，我们要想想为什么现在的渔业资源衰退如此厉害，我们在捕鱼的时候有没有做到可持续地捕捞？”

蒋德叶说，自己是大海的儿子，他通过画笔画着自己的美丽的家乡，还有勤劳勇敢的渔民兄弟。他用画笔记录了舟山渔场的辉煌，看着画面上热火朝天的生产场景，似乎能听到嘹亮的渔工号子；他以画笔再现了三十人一起拔大网的场景，唤醒很多老渔民的陈年记忆……

现在的蒋德叶，除了绘画创作，还在当地的院校为学生们讲课，在自己的画室里为各行各业的渔民画爱好者授艺。大海哺育了舟山渔场与舟山群岛的繁荣，也孕育了恣意想象又充满生活气息的舟山渔民画。这些海边的艺术家，还将继续以饱满的热情，歌颂劳动，歌颂生活，挥洒大海的灵感，描绘大海的魅力。

渔民画作品

舟山带鱼