一舞亦世界 | “戏剧魔术师”鲍里斯·艾夫曼和他的芭蕾舞作品

2017-08-30 17:03 国家大剧院

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原标题：一舞亦世界 | “戏剧魔术师”鲍里斯·艾夫曼和他的芭蕾舞作品

俄罗斯圣彼得堡艾夫曼芭蕾舞团下月揭幕

“2017国家大剧院舞蹈节”

《安娜·卡列尼娜》|《罗丹》

两部巨制尽显人体艺术极限之美

一年一度的“2017国家大剧院舞蹈节”即将于下个月再度拉开帷幕，为本届舞蹈节开幕的俄罗斯圣彼得堡艾夫曼芭蕾舞团将分别于9月13、14日及9月15、16日带来《安娜·卡列尼娜》与《罗丹》两部精彩剧目，用肢体的无限魅力展示文学史与美术史上这两座永恒的丰碑。

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鲍里斯·艾夫曼：

“我全部的舞蹈创作就是为芭蕾寻求一个更加广阔的空间，寻找一种能够表达人类精神生活的身体语言。舞蹈对我来说并不是身体上的拓展，而是一种精神上的探索。”

与中国观众熟悉的俄罗斯古典芭蕾不同，编舞大师鲍里斯·艾夫曼的作品里没有芭蕾程式化的套路和旧有风格的禁锢，他终其一生都在为这门艺术的革新不懈努力，为俄罗斯芭蕾开拓出了一片崭新天地。他运用心理分析法，创造性地将人物内心外化为形象的舞蹈，最终体现哲学主题、达到哲学高度，开创出一套被他自己定义为“心理芭蕾”的表现手法。看过艾夫曼芭蕾的人，无一不被他特色鲜明的艺术风格、别具一格的编舞技法和血脉偾张的舞台表现所折服。

《安娜·卡列尼娜》

如果没有读懂这个女人，就没有读懂俄罗斯

《安娜·卡列尼娜》是俄国作家列夫·托尔斯泰创作的长篇小说，也是其代表作品。100多年来小说《安娜·卡列尼娜》不断地得到人们的肯定与推崇，其成就和影响无疑是空前的。它把19世纪批判现实主义推向了高峰，树起了一面高耸入云的丰碑。仅仅在中国《安娜·卡列尼娜》的小说译本从1956年至今就有超过15个版本。

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《安娜·卡列尼娜》中的众多人物，都写得十分饱满、鲜活，层次丰富。不仅深受俄罗斯画家们的青睐，成为其笔下极具感染力的肖像画，在电影艺术领域，更是受宠有加，每一个时期都会有最当红的大牌明星出演安娜。

1935年

葛丽泰·嘉宝

1948年

费·雯丽

1997年

苏菲·玛索

巨大的挑战：

芭蕾舞剧《安娜·卡列尼娜》

▲ 《安娜·卡列尼娜》宣传片

将《安娜·卡列尼娜》这样的著作搬上舞剧舞台，对任何一位编舞者都是一个巨大的挑战。鲍里斯·艾夫曼版芭蕾舞剧《安娜·卡列尼娜》将重点放在了安娜、沃伦斯基与卡列宁三人的情感纠葛上，并创意性的使用了柴科夫斯基的音乐作为配乐。同时在舞蹈中加入了很多意识流层面的表现形式，用芭蕾将安娜内心纠结、矛盾、痛苦的种种心理视觉化，仿佛将她脑海中的层层思绪摊开来呈现到舞台之上，展现出她对爱情的执着与热情，以及这种病态爱恋的毁灭性力量。

▲ 《安娜·卡列尼娜》剧照

“对我来说伟大的作品没有新旧之分，虽然是19世纪的题材，但是对当下而言仍具有现实意义。”

——鲍里斯·艾夫曼

“不是简单地用肢体讲述故事，超越了情节的广度，与深刻的思想结合到一起。”

——俄罗斯戏剧学者塔蒂亚娜• 波波尼基娜

两年前惊艳了北京观众的“女神级”首席舞者玛利亚·阿巴绍娃此次也将再度回归饰演安娜·卡列尼娜。她不输“超模”的修长身姿、高贵典雅的冷艳气质、行云流水般的舞蹈技巧和充满炙热生命力的舞蹈，将艾夫曼那山呼海啸般的动作设计淋漓尽致地予以展现。

▲ 玛利亚·阿巴绍娃

《罗丹》：

两位艺术家跨越时空的凝视

▲ 《罗丹》宣传片

今年是伟大的雕塑家罗丹逝世100周年纪念，由艾夫曼于2011年编创的芭蕾舞剧《罗丹》再度成为热门，9月15、16日这部作品将在国家大剧院舞台迎来京城首演。法国艺术巨匠罗丹用粘土进行雕刻，而俄罗斯编舞家艾夫曼则用舞蹈雕刻身体，两位相距百年的艺术家，将用他们各自的艺术形式，进行一次遥相呼应、跨越时空的凝望。

舞剧以罗丹及其爱徒、情人和灵感缪斯卡米耶·克洛岱尔为主题，讲述了他们传奇的生活和艺术创作历程。在长达15年的时间里，他们在身体与心灵上融为一体，升华了彼此的艺术，却终因罗丹不愿抛弃另一位情人罗丝·贝莉而以分手告终，最终克洛岱尔在精神病院里度过了人生最后的30年时光，被世人遗忘。

剧中两位艺术家的爱与恨、情与仇、及彼此间对艺术才华的妒嫉，纷纷纠葛在一起，以极具冲击力的肢体语言爆发式地呈现在观众面前。

▲ 《罗丹》剧照

该剧最引人入胜的创意在于，将罗丹及克洛岱尔的众多雕塑作品的塑造过程以舞蹈化的方式呈现出来，将舞者柔韧的肢体化作泥胚，在舞台之上拉伸、扭曲、塑形，最终将那些伟大的雕塑以肉身进行复制，届时罗丹的《地狱之门》《永恒的偶像》《加莱义民》，克洛岱尔的《克洛索》《华尔兹》等作品都将被巧妙呈现，其创意令人叹为观止。

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▲ 奥古斯特·罗丹雕塑作品

左：地狱之门；中：加莱义民；右：思想者

那些脱离地心引力的托举、惊心动魄的大跳、令人瞠目结舌的造型，仿佛是对人体极限之美想象力的一次挑战和刷新。无言的舞蹈却强烈的表达出罗丹对艺术的痴狂、对爱情的左右为难，以及克洛岱尔的叛逆、不羁、对世俗的永不低头和绝望疯狂。同时，该剧的音乐还集合了拉威尔、圣-桑、德彪西、马斯奈等作曲家的经典作品，被欧洲媒体称为“19世纪法国浪漫主义作曲家精选集”。