严明 理想国供图
凤凰文化讯（徐鹏远报道）11月18日，摄影师严明携新书《大国志》做客理想国沙龙，与叶锦添共话摄影美学与人生美学。
《大国志》是严明继《我爱这哭不出来的浪漫》之后的第二部作品，分影集和图文书两种形式。图文书除了收录百余幅摄影代表作品，还用数万文字追溯了照片背后的一些故事。
严明说自己的书虽然叫《大国志》，但是可能是大国的背影，也许是大家在一起，回想它曾经大国的样子。关于大国，他关注的是历史文化的东西，经济发展背后的残败、消退的迅速远远出乎人们的意料，他想把那些美的东西、智慧浪漫的东西留下。所以《大国志》的英文名取作“Country Of Ambition”，实际上是野心之国，作品中很多的拍摄场景已经消失了，在这些碎片中看到的是若隐若现的一个大国曾经的样子。
不过他并不喜欢主题先行，他一向认为所有的照片是它们各自本身，不属于某一个另外的名字，或者每张照片都不应该有名字，书名只是一个代号。在他看来，所有悲怆的故事都是时间的故事，最浩大的成本其实都是时间成本。
因电影美术而著名的叶锦添，其实也从很早就开始从事摄影艺术。他说小时候哥哥很会拍照片，而且有很多女朋友，这让他很羡慕。他与严明的这次对谈，是二人第一次见面，但他对严明的作品却并不陌生，并且一直很欣赏很喜欢。叶锦添说：“我们为什么喜欢摄影，因为摄影师交流的方法很自我，用真的感觉拍东西，所以很舒服。”而严明的作品刚好符合叶锦添的这一标准：“艺术家都要拍自己，我看到他拍自己的时候，我发现这是一个干净的人，我觉得这个很重要，干净的人会带出干净的能量，当我们看它的时候，我们好像死过一遍一样。”
叶锦添 理想国供图
叶锦添理解中的摄影是把时间进行还原：“有人认为摄影是记录时间，对我来讲，刚好是把时间还原掉，不同的时间和内容重叠一起的，不是一个内容，时间是有深度的，不是一个点。”在这个还原时间的过程中，摄影师如何自处往往决定了照片的气质甚至境界，叶锦添的选择是把自己消失掉，一点都不留下来，他认为这样反而能够把自我完完全全保留下来。“时间有是有脉络的，摄影师就在这个脉络里面等按快门的那一刹那，你就要在那个中间，不能死。”
严明觉得做艺术就是“与我有关”的事，不是在完成、复制，艺术是对这个世界的态度和感受。如果非谈技巧，那就是尽可能把气氛、情景做到位，它是让照片持久、耐看的要件。“就像一个姑娘，虽然五官长得很‘准确’，但如果缺少气质，就不会美得动人。”
“所有的去处都跟来路有关”，严明说：“我这本书里写的就是我是一个什么样的人，我从儿时开始的经历决定了这个人变成这样一个人，才会喜欢这样的照片，看到这样的情景才会有一些感动。我们学摄影不应该是费劲地去成为别人，也不可能成为别人，一定是成为你自己，一定是与我有关。”
而曾经玩过十年摇滚乐的经历无疑也是他的“来路”之一， 他所理解的摇滚不完全是一个音乐形式，还是一个生活方式，甚至是思维、思考方式：首先是不服从既有框架的东西。他觉得音乐距离虽然已经慢慢变远，但它开启自己的一种思维方式，这种思维方式决定了他活下来的要性是不会变的。
现场观众中有许多摄影爱好者和职业摄影师，他们向严明表达了某些关于现实和理想的困惑与担忧。严明说：“理想其实就是一种取向，肉体应该为精神去奔忙，而不是精神费尽心思在肉体上进行考量，配比搞错是人付出的最高成本。”当然他也会经常提醒身边的一些摄影师，他们正在以一件泛滥的事情为职业，因为当下几乎人人都有摄影器材，时时刻刻都在拍照。如何在这种状况下，还能自信地说自己是职业摄影师，严明认为关键在于“态度”：“我对世界的表达，我表达得好、表达得成功就是一个态度。如果认为相机是一个复制的机器，是在记录、还原，那这个误会就太深了。极早把这个思想变过来，这是让人少花时间的一个好的心得和建议。”
《大国志》 严明 广西师范大学出版社理想国2015年11月